Пойти на каток у моря и посмотреть семь «Щелкунчиков»: чем заняться в Петербурге в декабре

Помимо прогулок по городу, который уже начали активно украшать, в преддверии Нового года можно посетить одну из рождественских ярмарок — они откроются на Московской, Дворцовой и Манежной площадях, а также на Малой Садовой и Кленовой улицах. В культурной программе 31 декабря — новогодний «Штраус-гала» на Английской набережной, музыка из «Гарри Поттера» в Анненкирхе или орган при свечах в Петрикирхе.

Сезон зимней забавы стартовал: в Петербурге открываются катки. Уже работают ледовые пространства с видом на Финский залив в «Севкабель Порту» и у «Флагштока», посреди леса в «Охта-парке», на острове Новая Голландия, а также в ЦПКиО на Елагином острове. С 7 декабря впервые каток зальют у «СКА Арена», а с 13 декабря — праздничный на Конюшенной площади. 

В этом сезоне самый новогодний спектакль можно увидеть в Мариинском театре в редакции Василия Вайнонена (канон!) и Михаила Шемякина, в Михайловском театре идет версия Начо Дуато, а для Театра им. Якобсона «Щелкунчика» поставил Николай Цискаридзе. Мистический спектакль показывают в Театре на Садовой, а драматический — в «Мастерской». «Щелкунчика» покажут даже в Эрмитаже: с 24 декабря по 11 января 2026 года увидеть его можно будет в атриуме Главного штаба. 

Независимый проект режиссера, выпускницы лондонского University of the Arts Ирины Михеевой, хореографа и победительницы конкурса Context. Diana Vishneva 2017 Ольги Лабовкиной и сценографа, ученицы Дмитрия Крымова в ГИТИСе Кати Эрдэни. Постановщицы через танец переосмысляют роман Льва Толстого «Анна Каренина» и погружают во внутренний мир героини, исследуя эмоциональное состояние раскола, которое привело Каренину к трагическому финалу. В центре внимания — только три персонажа: Анна, ее сын Сережа и Вронский. Главная роль — у примы Мариинки Дарьи Павленко. 

Режиссер-сенсация Дмитрий Крестьянкин поставил «свидетельский спектакль о дуальности актерского бытия», или «интерактивную вечеринку, полную отчаяния». В сюжет вплетены размышления о том, как тамаде с актерским дипломом выжить на свадьбе или сыграть роль мечты на детском утреннике. «Нет ничего скучнее театра о театре, но мы предлагаем именно его. Личные актерские истории о жизни в театре и за его пределами. Хотя иногда мы будем петь и играть в игры», — объясняет постановщик. 

Танцевальная труппа musicAeterna под руководством Анны Гусевой посвящает вечер «авторским голосам танцовщиков как самостоятельных танцхудожников и как артистов, импровизирующих в диалоге с коллегами». В первой части участники показывают собственные сольные и ансамблевые работы. Второе отделение программы — танцевальный джем для артистов musicAeterna Dance и приглашенных гостей. 

Фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva покажет фрагменты спектаклей и номера, поставленные для команды Павлом Глуховым, Римой Пипоян и Кириллом Радевым, премьеры Алексея Рукинова, Ольги Лабовкиной, короткий метр Анны Меликян «Диана», а также постановку «Стулья» Мориса Бежара. В «Стульях» на сцену выйдут французский танцовщик Жиль Роман и сама Диана Вишнева.

Лев Додин поставил свою «Чайку» на основе пьесы Чехова, добавив в нее размышления из писем и заметок ее автора. Актеры, не задействованные в текущем эпизоде, остаются на сцене в образах зрителей. Главные роли — у Елизаветы Боярской, Анны Завтур, Игоря Черневича, Евгения Зайфрида, Полины Севастьянихиной, Сергея Курышева и Олега Рязанцева. 

Режиссер Андрей Прикотенко не только дебютировал в Александринском театре, но и впервые поставил здесь текст Ивана Гончарова. Его «Обломов» с Иваном Трусом в ведущей роли пытается разгадать персонаж: режиссер видит в нем и прекраснодушного лентяя, и философа, и юродивого Ивана-дурака, воля которого парализована максимализмом мечты. 

Сразу пять режиссеров (Сергей Паньков, Сергей Агафонов, Елена Левина, Серафима Крамер и Дмитрий Хохлов) придумали спектакль-лабораторию по «Пушкинскому дому» Андрея Битова — одному из главных романов 1960–1970-х. Более того, в каждой из пяти частей главного героя, филолога Левы Одоевцева, играют разные актеры. 

Режиссер Надия Альмухаметова и художник-постановщик Юлия Гамзина сделали пластический спектакль по мотивам жизни и творчества Марка Шагала. Получилась история о художнике, который находит и теряет возлюбленную, но продолжает творить так, как если бы она была рядом. «Рекомендовано тем, кто не мыслит жизни без искусства и иногда летает над городом», — говорят создатели. 

Героями проекта режиссера Дениса Азарова стали четыре неснятых фильма: «Причал» и «Прыг-скок, обвалился потолок» Геннадия Шпаликова, «Семь пар нечистых» Владимира Мотыля и «Предчувствие» Андрея Смирнова. Премьера «Из жизни планет» в 2014 году с большим успехом прошла в «Гоголь-центре», а в Петербурге нашла свое место в репертуаре Александринки. На сцене музыкант Олег Нестеров рассказывает о фильмах, которые собирались снять талантливые кинематографисты «оттепели», в то время как его группа «Мегаполис» играет к ним воображаемые звуковые дорожки. 

В основе саундрамы Яны Туминой одноименная автобиографическая повесть Булата Окуджавы о начале Великой Отечественной войны, а также другие тексты поэта. Эпиграф гласит: «Это не приключения. Это о том, как я воевал. Как меня убить хотели, но мне повезло. Я уж и не знаю, кого мне за это благодарить. А может быть, и некого».

Название первого спектакля Константина Богомолова, поставленного специально для Александринки, хоть и отсылает к произведению Максима Горького, но по факту основано на самостоятельной пьесе режиссера. От текста о революционере Павле Власове и его верной соратнице Пелагее Ниловне Богомолов не оставил и следа. История перенесена в современность, в центре ее сюжета не мать, а отец — состоятельный чиновник, которому приходится распутывать сложный клубок семейных отношений. Какое отношение постановка имеет к Буревестнику революции? Самое прямое, но, чтобы во всем разобраться, нужно смотреть спектакль. 

В 1973 году именно с ранней пьесы Островского, которую не слишком жалуют режиссеры, в Ленинградском ТЮЗе началась самостоятельная жизнь юного постановщика Льва Додина. Теперь он возвращается к истокам и ставит «Свои люди — сочтемся» вместе со своими учениками из Молодой студии: Анастасией Рождественской, Софьей Запорожской, Инессой Серенко, Семеном Козловым, Степаном Абрамовым, Ярославом Васильевым, Анастасией Бубновской и Данилом Куликом.

Новая выставка Манежа — это энциклопедия русского искусства, написанная через призму судьбы и наследия одной из самых блистательных творческих династий России. Посетителей ждут более шестисот экспонатов из шестидесяти российских музеев и частных собраний, воссозданный кабинет Александра Бенуа, ожившие «Русские сезоны» Дягилева, а еще настоящий дворец с Версальской лестницей и стеклянным лабиринтом. Однозначная заявка на блокбастер сезона! 

Работы московского художника с мировым именем Евгения Гранильщикова представлены в Петербурге впервые. Куратор и критик Виктор Мизиано объединил в экспозиции серии фоторабот и графики, а также инсталляции и видео-арт. «Это память, потерявшая очертания, будущее, которое еще не сложилось. Это надежда для тебя и меня, что каждый продолжит свой трудный танец», — описывает собственное концептуальное видение выставки Гранильщиков.

Данил Дэге — петербургский художник-самоучка, которого полюбили за наивность и трогательность сюжетов, а еще, конечно, за милых собачек. Его новая выставка — это двухчастная ретроспектива творчества: в Vasilievsky Hotel коллекционер Наталья Шумакова показывает приобретенные ею работы Дэге, а в Didi Gallery можно увидеть новую серию живописи и скульптур. Над ними Данил трудился последние полгода.

Редкие работы Марины Алексеевой, Тани Ахметгалиевой, Семена Мотолянца, Ивана Карпова, Максима Имы, Владимира Козина, Бориса Казакова и других собрал куратор Александр Дашевский для завершающей проект «Река времен не терпит льда» выставке «Огород против города». Финальная часть посвящена коллекционерам и «городу, который становится зрительным залом, о его жителях, которым в конечном итоге адресованы послания художника и коллекционера». 

Геннадий Устюгов — художник особой биографии. Он был исключен из СХШ за увлечение импрессионизмом, в 1960–1980-е годы стал заметной фигурой ленинградского андеграунда, участвовал в Бульдозерной выставке, работал слесарем, сварщиком, маляром и грузчиком, а на пороге пятидесятилетия получил диагноз «шизофрения» и вышел на пенсию, но не прекратил писать. Ретроспектива в Русском музее — попытка увидеть искусство Устюгова как единую поэтическую систему. 

К своему десятилетнему юбилею музей собрал ретроспективу жизни как таковой — со всеми ее взлетами и падениями, победами и поражениями, страстями и борением, хаосом и гармонией, рождением и смертью. В экспозиции работы Святослава Рериха, Владимира Колесникова, Сергея Колесникова, Людмилы Маркеловой, а еще знаменитый «Кутеж» Пиросмани и оммаж Линчу «Огонь, иди со мной» Андрея Волкова. Произведения датированы от начала ХХ века и до наших дней. 

Великий художник и критик Александр Бенуа мечтал превратить Михайловский замок в национальную портретную галерею. Выставка «В зеркале судьбы» временно исполняет его желание: в экспозицию вошли около трехсот портретов кисти Карла Брюллова, Ильи Репина, Ивана Крамского, Николая Ге, Дмитрия Левицкого, Ореста Кипренского и других известных отечественных авторов. 

Собрание семьи Куниных — последняя закрытая коллекция предметов искусства в Петербурге. Она была сформирована Яковом Куниным и его первой женой Александрой в период с 1918 по 1922 год. На выставке в K Gallery собрание впервые демонстрируют широкой публике целиком. Среди сорока живописных и ста девяноста графических экспонатов настоящие шедевры, в том числе произведения Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Бенуа, Николая Рериха и Зинаиды Серебряковой. 

Уже восемь лет сочинения великих композиторов в исполнении молодых пианистов звучат в Эрмитаже, а теперь еще и в Петергофе. Зимой слушаем Илью Папояна и других звезд российской сцены, а также пианистов из Бразилии, Италии, Швейцарии, Турции, Южной Кореи, Южной Африки и Китая.

Легенда Западного побережья едет в Петербург в рамках мирового тура, посвященного выходу альбома «Kingmaker» — первого за двенадцать лет в дискографии музыканта. 

Оркестр фонда и музыкант Илья SymphoCat представят итоги лаборатории по исследованию электронной музыки. В первой части ждем «медитативные интерпретации под звуки дождя, леса, волн океана», во второй — сет из танцевальных композиций. 

С 2011 года организаторами и идейными вдохновителями фестиваля выступают дирижер Валерий Гергиев и сербская пианистка Мира Евтич. В программе юбилейного сезона — произведения Шопена, Дебюсси, Щедрина и Рахманинова в исполнении Абисала Гергиева, Антона Горнатко, Владимира Вишневского и рок-звезды современной академической музыки Ильи Папояна.

Актер и музыкант Вася Михайлов представит новые композиции своего декаданс-проекта «Бомба-Октябрь». Обещает создать «пространство меланхолии, катарсиса и звучания, переходящего от авангардного шума к пронзительной лирике». 

В 1999 году маэстро Юрий Темирканов основал музыкальный фестиваль, который вот уже двадцать пять лет собирает в Петербурге главных и сверхновых звезд академической музыки. В центре программы этого года — произведения Дмитрия Шостаковича, чье имя полвека назад присвоили Петербургской филармонии. В списке участников — пианисты Денис Мацуев и Энджел Вонг (США), дирижеры Валерий Гергиев и Юрий Башмет, а также оперные голоса Аида Гарифуллина и Ильдар Абдразаков.

Ансамбль петербургских молодых исследователей, посвятивших жизнь изучению русской народной музыки, исполнит как популярные и знакомые многим песни, так и редкие образцы, записанные этномузыкологами в различных регионах России. Также в программе — рождественские колядки и рассказы о ярких зимних традициях.

Яркий участник объединения «52», чей трек «+7(952)812» давно стал неофициальным гимном Петербурга, презентует новый и четвертый уже альбом «Quattro: La Famiglia».